月亮因其朦胧、晦暗、可阐释性强，历来是文人墨客们乐于歌颂的对象。这一看上去单调、简明的意象，在不同的文学作品中也蕴涵着不同的意义和形象。清夜良辰，对月兴叹，文学家们往往会敏锐地觉察到月亮的圆缺不定，同时感到自身的渺小。这时，不同的境遇和心态就会产生不同的情感抒发。这首双调《折桂令·中秋》即是一首借月抒情之作。
这首散曲作者着力描绘了中秋之夜月光格外的澄澈空灵。通过对澄澈月光的反复渲染，创造出异常清幽宁静的意境与氛围，最后才以对嫦娥发问的形式，抒发了中秋之夜，意欲一醉方休的情致。而其结构则是触景生情，前半写景，后半抒情，转、合融一，用典不露痕迹。凡此皆别具一格。
首句“一轮飞镜谁磨”即是写月。天空中这一轮飞镜般的明月，是谁将它打磨得这般圆滑清亮？比喻和语言虽简单，但不失优雅。这一句反问好像作者在宁静的夜晚，独自一人与月相望后，发出的轻声探问。
“照彻乾坤，印透山河”，明亮的月光仿佛照彻了乾坤大地，印透了大好河山。这句紧承上句反问而来，写“飞镜”的实际效果，也是作者直观感受的延伸。张养浩没有直视月亮的光芒，而是描绘它遍洒在大地、河川、山林上之后的效果。月光与日光不同，不会给人强烈、充满穿透力的印象。月光是阴柔、幽媚之美的代表，“照彻”“印透”是月光无孔不人的渗透、无声无息的轻抚。
“玉露泠冷，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑”四句，写秋夜里清澈透亮的白露，被此时特有的中秋明月映衬得更加洁白、优美。透明的清白色遍洒在整个秋夜的天空里，洗净了平日银河波浪般的星光。中秋之夜的月，较平常更盛，所以说“比常夜清光更多”。月光通透、明达，照在了庭院中的桂树上。澹澹清夜，树影婆娑，明月清光，相与无碍，共同构成了一幅幽静、空灵的图画。
“老子高歌，为问嫦娥，良夜恹恹，不醉如何”，最后四句又是反问。作者引吭高歌，对月起舞，只想问问那月中的嫦娥，这般良夜美景，如此动人心弦，此时此地，何不纵情一醉？这四句表现作者月夜赏景中澎湃的情感。嫦娥是明月的代表，也是美丽和孤独的象征。
张养浩自叹不如嫦娥一样，可以长生长在，看尽世间浮华。但他可以亲身体验人间苦辣酸甜，因此又比嫦娥幸福。这种现世世界的情感与自然世界的永恒之间的矛盾，又一次激起了作者无限悲伤的情绪，所以说“不醉如何”。
总体来说，《折桂令》一曲所描写的月亮既不同于“秦时明月汉时关”，又不同于“月有阴晴圆缺”，更不同于“对影成三人”，但又确确实实继承了先辈文人对月这一意象的阐释，独具空灵、幽远的艺术特色。
司马迁
猜您喜欢
秋风雁又归，边信一何早。揽衣出门望，落叶满长道。 一从秉箕帚，十载孤怀抱。可堪日日醉宠荣，不说思君令人老。
所猎一何酷，终年耗林麓。飞走如未空，贪残岂知足。 尝闻猎书史，可以鉴荣辱。尝闻猎贤良，可以霸邦国。 如何纵网罗，空成肥骨肉。和济俱不闻，曷所禳颠覆。 谁能为扣天地炉，铸此伤生其可乎。
天子恤疲瘵，坤灵奉其职。 年年济世功，贵贱相兼植。 因产众草中，所希采者识。 一枝当若神，千金亦何直。 生草不生药，无以彰土德。 生药不生草，无以彰奇特。 国忠在臣贤，民患凭药力。 灵草犹如此，贤人岂多得。
野草凡不凡，亦应生和出。 锄夫耘药栏，根不留其一。 良由本芜秽，着地成弃物。 人生行不修，何门可容膝。 不唯不尔容，得无凡草嫉。 贤愚偃仰间，鉴之宜日日。
阴阳家有书，卜筑多禁忌。 土中若有神，穴处何无祟。 我识先贤意，本诫骄侈地。 恣欲创楼台，率情染朱翠。 四面兴土功，四时妨农事。 可以没凶灾，四隅通一二。 一年省修营，万民停困踬。 动若契于理，福匪神之遗。 动若越于常，祸乃身之致。 神在虚无间，土中非神位。
